Με τον «Γλάρο» του Άντον Τσέχοφ η «αυλαία» στις διαδικτυακές προβολές της Ομάδας Θεάτρου Αγίας Παρασκευής

Με ένα από τα αριστουργήματα του παγκόσμιου ρεπερτορίου ολοκληρώνει την ενότητα με τις διαδικτυακές προβολές επιτυχημένων παραστάσεων η Ομάδα Θεάτρου Αγίας Παρασκευής.

Πρόκειται για τον «Γλάρο» του Άντον Τσέχοφ, ένα έργο ανάμεσα στο δράμα και την κωμωδία, που παρουσίασε η Θεατρική Ομάδα της πόλης το 2019, σε σκηνοθεσία του ηθοποιού και σκηνοθέτη Γιάννη Δεγαΐτη.

Θεωρείται το έργο που καθιέρωσε τον Άντον Τσέχοφ ως θεατρικό συγγραφέα στη συνείδηση του κοινού και των κριτικών.

Με τον «Γλάρο», που ο ίδιος ο συγγραφέας χαρακτήρισε ως «κωμωδία σε τέσσερεις πράξεις», εγκαινιάστηκε η ιδιότυπη σύνθεση της «τσεχοφικής» δραματουργίας, όπου τη θέση τού ως τότε καθιερωμένου «κεντρικού ήρωα – ηρωΐδας» παίρνει ένας όμιλος προσώπων, μια μικρή κοινωνία, με μοιρασμένη ανάμεσα τους τη δράση.

Ο Άντον Τσέχοφ, τόσο στα πεζογραφήματά του όσο και στα θεατρικά έργα του, ήθελε ν’ αποτυπώσει τη ζωή, όπου «όλα είναι ανακατεμένα», το βαθύ με το ρηχό, το μεγαλοπρεπές με το μηδαμινό, το τραγικό με το γελοίο. 

Στα έργα του Άντον Τσέχοφ δεν θα συναντήσουμε τον λεγόμενο «μύθο» του έργου. Φαινομενικά μας παρουσιάζεται η απλή επαρχιακή ζωή της εποχής εκείνης.  

Έτσι και στον «Γλάρο», απλοί καθημερινοί άνθρωποι, σέρνοντας την ανιαρή και ανούσια ζωή τους, φιλοσοφούν, ερωτεύονται και εκδηλώνουν τα πάθη τους, έχοντας σχεδόν όλοι ένα κρυφό όνειρο που ποτέ δεν έχει ανταπόκριση και ουσιαστικά ποτέ δεν πραγματοποιείται. Ο κάθε ήρωας έχει ένα δικό του θέλω που ουδέποτε συναντιέται με τα θέλω των άλλων ηρώων.

Αξίζει να σταθούμε σε αυτούς τους θαυμάσιους χαρακτήρες που μας προσφέρει ο μεγάλος αυτός Ρώσος συγγραφέας και στην ποίηση που αναβλύζει από το έργο του.

Λίγα λόγια για την υπόθεση

Ο Τσέχοφ στον «Γλάρο»» θίγει τις σχέσεις, τα κίνητρα, την ψυχολογία και τις διεκδικήσεις ανθρώπων που αγαπούν, υπηρετούν ή θέλουν να υπηρετήσουν την τέχνη, μέσω της συγγραφής και του θεάτρου.

Γύρω τους περιστρέφονται οι άνθρωποι της καθημερινότητας που προσπαθούν να ξεπεράσουν τα αδιέξοδα της ζωής τους.

Η μοίρα του ανθρώπου, το πραγματικό νόημα της ζωής, ο έρωτας, η ασημαντότητα της ύπαρξής μας, η αέναη αναζήτηση της ευτυχίας, η ματαίωση των ονείρων κ.ά., είναι κάποια από τα ζητήματα που θίγονται στο έργο.

• Σκηνοθεσία: Γιάννης Δεγαΐτης
• Σκηνικά-κοστούμια: Άρης Γεωργακόπουλος
• Μουσική επιμέλεια: Γιάννης Δεγαΐτης
• Φωτισμοί: Άρης Γεωργακόπουλος

Παίζουν (κατά σειρά εμφάνισης):

• ΣΥΜΕΩΝ ΣΥΜΕΟΝΟΒΙΤΣ ΜΕΝΤΒΕΝΤΕΝΚΟ: Άκης Λιακόπουλος
• ΜΑΣΣΑ ΜΑΡΙΑ ΗΛΙΝΙΤΣΝΑ: Σοφία Νατσούλη
• ΠΙΟΤΡ ΝΙΚΟΛΑΓΙΕΒΙΤΣ ΣΟΡΙΝ: Βασίλης Κοζάκης
• ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝ ΓΑΒΡΙΛΟΒΙΤΣ ΤΡΕΠΛΙΕΒ: Νίκος Τοπάζης
• ΝΙΝΑ ΜΙΧΑΗΛΟΒΝΑ ΖΑΡΕΝΤΣΑΓΙΑ: Ευγενία Τσούτη
• ΠΩΛΙΝΑ ΑΝΤΡΕΓΙΕΒΝΑ: Φωτεινή Μπανιά
• ΕΥΓΚΕΝΙΗ ΣΕΡΓΚΕΓΙΕΒΙΤΣ ΝΤΟΡΝ: Δημήτρης Αλιφραγκής
• ΗΛΙΑ ΑΘΑΝΑΣΕΒΙΤΣ ΣΑΜΠΡΑΕΦ: Βασίλης Ζορμπαλής
• ΕΙΡΗΝΑ ΝΙΚΟΛΑΓΙΕΒΝΑ ΑΡΚΑΝΤΙΝΑ: Σοφία    Μάνεση
• ΜΠΟΡΙΣ ΑΛΕΞΕΓΙΕΒΙΤΣ ΤΡΙΓΚΟΡΙΝ: Βιτόριο Χρηστάρας
• ΓΙΑΚΩΒ: Μιχάλης Μωραΐτης

Δείτε το video